О профессии тренера по бальным танцам

Хореограф — что это за профессия? Хореограф: история профессии, плюсы и минусы

Неважно, кто исполняет определенное танцевальное произведение, движения в танце должны исполняться слаженно. Хореографы работают с танцорами, чтобы отшлифовать танец, придать ему логическую завершенность. В данной статье мы попробуем ответить на вопросы: кто такой хореограф? Хореограф — описание профессии, ее плюсы и минусы?

История возникновения профессии

Танец относится к проявлениям творчества народа. Он может иметь отличия по движениям, темпоритму, костюмам. В былые времена танцы различались также по сословиям. Простой народ после напряженного трудового дня отдыхал, танцуя плясовые с хороводами. Представители знатных сословий, чтобы скрасить свой досуг, приглашали танцоров.

История профессии хореографа гласит, что она появилась в двенадцатом веке. В этот временной отрезок модными стали придворные танцы, в которых принимало участие большое количество пар танцующих. На общественное мнение могло повлиять то обстоятельство, насколько красиво и слаженно кружатся в танце его исполнители.

Главной задачей хореографов того времени было обучение представителей знати основным танцевальным движениям, а также манерам во время танца.

Основные обязанности

Хореография — это искусство танца. Если принимать во внимание перевод этого слова с древнегреческого (пляска, описываю), то его можно расшифровать как запись движений танца с помощью особых аллегорий. Разработка данных движений и создание на их основе целостного произведения является основной профессиональной обязанностью хореографа.

Профессия хореограф (плюсы и минусы работы людей, остановивших на ней свой выбор, будут освещены далее в данной статье) подразумевает постановку не только танцев, но и концертных номеров, балетных спектаклей. Основной задачей хореографа является создание наполненной красотой и уникальностью танцевальной композиции.

Представитель данной профессии распределяет между танцорами конкретные образы, предназначенные для воплощения в танце, принимая во внимание способности и характер каждого участника танцевального коллектива. Он осуществляет подбор музыкального сопровождения и костюмов.

Также хореограф отвечает за технику исполнения движений танца. Он должен обладать умением создавать танец на основе не только своих замыслов, но и опираясь на передовой опыт своих коллег.

Профессия хореографа объединяет в одном лице: танцоров, профессионально владеющих искусством танца, гуру всех видов искусства, а также признанных интеллектуалов.

Виды и сфера деятельности

Выделяют основные виды работы хореографов:

  1. Подготовка сценария танца, участие в его обсуждении перед утверждением.
  2. Проведение кастинга танцоров.
  3. Подбор музыки, костюмов, декораций.
  4. Координирование своей работы с людьми, принимающими непосредственное участие в процессе претворения сценария танца в жизнь.
  5. Участие в смотре танцоров, группами и по одному.
  6. Посещение репетиций, выступлений танцевальных коллективов перед зрителями.
  7. Проведение уроков танца

Сфера деятельности представителей данной профессии довольно обширна. Они могут быть востребованы в танцевальных компаниях, мюзиклах, опере и балете, на телевидении, на съемках фильмов и телевизионных шоу, на судах, перевозящих туристов, и даже на подиумах.

Профессия хореографа имеет определенную специфику. Во всех жанрах, независимо от количества танцоров, каждым отдельным коллективом руководит один хореограф. При такой конкуренции, чтобы достичь успеха и известности, специалистам в области хореографии необходимо обладать креативным и оригинальным подходом к воплощению своих идей.

Личные качества

Хореограф, чтобы состояться в выбранной профессии, должен обладать набором определенных личных качеств:

  • Ему необходимо в совершенстве знать теорию искусства танца, самому быть профессиональным танцором.
  • Важно, чтобы представитель данной профессии был наделен прекрасными организаторскими способностями.
  • Этот человек должен быть коммуникабельным, уметь создавать и поддерживать контакты не только с танцорами, но и с большим количеством людей, с которым он общается в силу специфики своей работы.
  • Хореографу нужно уметь анализировать и использовать в своем творчестве опыт коллег, украшая его собственной интерпретацией.
  • Профессия хореографа обязывает ощущать мир искусства, чувствовать ритм и понимать музыку.

Преимущества данной профессии

Плюсы профессии хореографа включают в себя определенные аспекты:

  • Сфера деятельности хореографа предоставляет ему возможности познакомиться с представляющими интерес творческими личностями. Танцор высочайшего уровня может работать в любой стране мира, даже не зная языков.
  • Непрерывная мотивация и реализация новых замыслов. Профессия хореограф лишена скуки и рутины.
  • Пребывание в прекрасной физической форме. Специфика работы не позволяет профессиональным танцорам набрать лишние килограммы.
  • Возможность увидеть новые страны.
  • Перспектива открытия собственной школы.

Недостатки профессии

Про профессию хореографа можно сказать, что она, наряду с преимуществами, также имеет определенные минусы.

  • Представители данной профессии не застрахованы от различных травм.
  • Каждодневные постановки и репетиции способны истощить запас сил и энергии хореографа.
  • Сложно быть востребованным в этой профессии после 35 лет. Иногда это обстоятельство приводит к переживаниям и депрессиям.
  • Часто хореографы посвящают работе все свободное время, и это чревато проблемами в личной жизни.

Советы для тех, кто решил связать свою жизнь с хореографией

Чтобы стать хореографом, необходимо закончить девять или одиннадцать классов общеобразовательной школы, получить аттестат школы искусств по классу хореографии. Претендентам, которые были участниками танцевального кружка или просто не представляют свою жизнь без танцев, профессия хореограф тоже может покориться.

Следует тщательно подготовиться к поступлению. Особое внимание стоит уделить классическому танцу, чтобы продемонстрировать приемной комиссии владение его техникой и свою музыкальность.

Чтобы суметь раскрыть свой творческий диапазон, нужно отточить мастерство исполнения народных, историко-бытовых и других танцев, ведь экзаменационная комиссия может предложить изобразить движения, этюды и комбинации из различных танцевальных направлений.

В определенных учебных заведениях также требуется прохождение собеседования. Чтобы успешно его пройти, необходимо располагать хорошими сведениями об искусстве, литературе и истории хореографии.

Удивительная и интересная профессия хореографа открывает множество перспектив для тех, кто овладел ее тонкостями в совершенстве.

Профессиональный тренер по бальным танцам: какой он?

Уроки бальных танцев завоевывают все большую популярность по всему миру, собирая в соответствующих школах огромное количество желающих обучиться танцевальному мастерству.

Конечно же, успех тренировок зависит в первую очередь от целеустремленности учеников и их желания научиться выбранному танцевальному направлению, от того, насколько сильно они прикладывают к этому свои силы и старания. Однако без хорошего тренера, профессионала своего дела, будет сложно добиться значительных результатов.

Как же не ошибиться в выборе наставника?

Каким должен быть он – профессиональный тренер?

Есть несколько важных моментов, на которые нужно обязательно обратить внимание.

1. Карьера

Перед тем как отправляться на уроки к педагогу, выясните, какие заслуги и достижения он имеет, участвовал ли он в российских или международных танцевальных состязаниях, обучался ли он сам у известных танцоров.

Отлично исполнять бальные танцы может только педагог, сам имеющий успешную, продолжительную танцевальную карьеру, сопровождающуюся победами на танцевальных соревнованиях по спортивным бальным танцам.

Только давно и успешно танцующий педагог сможет передать вам максимум знаний и опыта, а также со знанием дела подготовить вас к соревнованиям.

2. Педагогический опыт

Хороший преподаватель всегда имеет за плечами обширный педагогический опыт. Он знает историю танца и в совершенстве владеет его техникой.

У грамотного преподавателя выстроена методика преподавания в зависимости от возраста, так как занятия с детьми и со взрослыми значительно отличаются друг от друга.

Он умеет доступно объяснить, как правильно выполнять танцевальные шаги, как соединить их воедино, как разложить их на более мелкие и простые составляющие, как связать их с другими движениями. Он сможет найти подход к любому ученику.

3. Стиль жизни

Профессиональный тренер сам с головой поглощен и увлечен бальными танцами. Для профессионалов своего дела – это стиль жизни, это то, без чего они просто не могут жить. Педагог, всецело поглощенный своим танцевальным направлением, живущий им, сможет наиболее эффективно погрузить вас в обучение и помочь вам продуктивно освоить бальные танцы.

Опытный педагог большую часть своей жизни проводит на паркете, танцуя самостоятельно или вместе со своими учениками. Только педагогу, непосредственно вовлеченному в танцевальное мастерство, отдающему свои силы танцам ежедневно, стоит довериться в обучении.

4. Любовь к обучению и передачи опыта

Только в том случае, когда педагог умеет и любит обучать своих учеников танцам, уроки будут проходить максимально интересно, а вовлеченность учеников в занятия наиболее эффективна.

Настоящий профессионал имеет интерес к тому, чтобы поделиться своим опытом, помочь освоить танцевальные шаги, стиль и элементы танцам в такой форме и в таком объеме, который ученикам будет наиболее просто усвоить.

Такой преподаватель умеет разъяснить, объяснить и показать на своем примере. Он может продемонстрировать отдельные элементы, комбинации и движения, идею. Только преподаватель, заинтересованный в том, чтобы передать свой опыт, сможет дать вам максимум знаний и навыков.

5. Всестороннее развитие

По-настоящему профессиональный педагог всесторонне развит. Обучение танцам – это обширное действие, которое включает в себя не только технические составляющие, но и психологические, артистические и эмоциональные аспекты.

Обучить только технике бальных танцев – недостаточно. Опытный профессионал вместе с обучением танцу прививает навыки актерского мастерства и артистизма, учит выглядеть эффектно на публике в любой обстановке, прививает уверенность в себе и своих силах.

6. Заинтересованность в своих учениках

Настоящий профессионал своего дела всецело отдает себя своим ученикам, переживает за их успехи и всегда готов поддержать в неудачах. Грамотный тренер умеет выслушать и поддержать в сложных ситуациях и помогает решить возникшие проблемы, подсказывая возможные пути для выхода. Такой преподаватель находит подход ко всем без исключения ученикам, он способен обучить всех вне зависимости от их подготовки и способностей.

Только искренне заинтересованный в своих учениках тренер сможет передать им максимум пользы и знаний и поможет справиться со всеми трудностями, возникающими на нелегком пути освоения танцевального мастерства и не только.

7. Умение вдохновлять

Профессиональный педагог искренне любит то, чем занимается. Он умеет общаться со своими учениками, испытывая радость и удовольствие от всего, что делает. Настоящий профессионал вдохновляет своих учеников собственными достижениями, результатами и любовью к танцевальному искусству, заражая всех вокруг своей тягой к танцам и стремлению достичь высочайшего уровня.

8. Строгий, но справедливый

Профессиональный педагог имеет стойкий, волевой характер и предельно строг к своим ученикам, но при этом справедлив. Только занятия с требовательным педагогом, смогут принести ощутимые результаты и развить их танцевальный уровень.

Успешное освоение танцевального мастерства в конечном итоге зависит только от вас и от правильности вашего выбора. Подойдите к нему максимально ответственно и приятные, продуктивные результаты занятий не заставят себя ждать.

  • 6 марта 2017
  • 2990
  • 0

Получайте бонусные рубли за вашу активность!

Дорогие читатели, оставьте свой комментарий об этой статье. Ваше мнение очень важно для нас и для других пользователей. Получите за каждый комментарий 1 бонусный рубль!

Нажмите на кнопку вашей социальной сети и поделитесь информацией с вашими друзьями.

Dance-инструктор: танцуют все!

Как стать учителем танцев: где пройти курсы, стоимость и программа обучения инструкторов танца.

Искусство танца сродни магии: на хорошего танцора можно любоваться бесконечно — он завораживает красотой и пластичностью движений, умением подстраиваться под любой ритм. Если вы любите танцевать сами и хотите учить этому других, выбирайте интересную, современную и творческую профессию — инструктор по танцам.

Во времена легендарных дискотек 80-х танцевальные школы не могли вместить всех желающих разучить последние новинки: ламбаду или брейк-данс. С тех пор изменились только названия танцевальных стилей, да и ритмы стали быстрей. Молодежь охотно занимается в группах спортивных танцев — хип-хоп, рок-н-ролл, джаз-модерн, степ и хастл. У представительниц прекрасного пола неизменной популярностью пользуются страстное фламенко и манящий беллиданс (танец живота).

И, конечно, все возрасты покорны классике паркета — вальсу, фокстроту, танго, румбе и ча-ча-ча. Даже в фитнес-клубах всегда есть приятная альтернатива «железу» (силовым тренажерам) и беговым дорожкам: танцевальная аэробика. При этом именно танцы современных стилей составляют основное содержание занятий, а слово «аэробика» просто указывает на их оздоровительный характер.

Чем больше выбор танцев, тем больше желающих им научиться. Соответственно, растет и спрос на услуги преподавателей. Как можно «официально» войти в эту профессию? Вполне надежный путь — закончить специализированные курсы. На них вы сможете усовершенствовать ваше танцевальное мастерство, а самое главное — освоить методику преподавания.

Инструктор, педагог, хореограф? На пути к совершенству

Борис Н., школа танцев «Текила-Дэнс»:

— Все инструкторы по танцам учатся на мастер-классах для профессионалов. Это один из наиболее эффективных методов, он полезен для танцоров и преподавателей всех уровней. Такие занятия позволяют «окунуться» в стиль другого танцора и тем самым расширить свой танцевальный кругозор. К счастью, с мастер-классами в Москву и в Питер регулярно приезжают известные танцоры и хореографы: Борис Заварицкий, Хоакин Перез, Лил Фил — хореограф Мэрайи Кэри. Так что возможность учиться есть!

«Учитель танцев» — звучит старомодно. Но в дипломах выпускников спортивных вузов и колледжей чаще всего обозначена именно педагогическая квалификация: «педагог-хореограф, преподаватель танца». Для того чтобы именоваться так с полным правом, необходимо, во-первых, пройти жесткий отбор при поступлении, во-вторых, проучиться по крайней мере три года, в третьих, сдать госэкзамены по нескольким видам танца и защитить диплом.

Этот канонический путь по разным причинам подходит далеко не всем. С развитием фитнес-индустрии танец из светского развлечения и элитарного искусства превратился в особый вид спорта, а также в элемент здорового образа жизни. Понятно, что на всех желающих не хватит преподавателей из Московской государственной академии хореографии или Академии русского балета им. А.Я. Вагановой (Санкт-Петербург).

Поэтому так популярны курсы продолжительностью от двух-трех месяцев до полугода. Конечно, экспресс-обучение не заменяет среднего профессионального или высшего образования, но необходимые навыки дает. Кстати, чем короче курс, тем плотнее и насыщеннее программа, рассчитанная в том числе и на обязательную самостоятельную работу с использованием специальных учебников и видеоматериалов.

В свидетельствах, выдаваемых по окончании большинства курсов (при условии сдачи квалификационного экзамена), специалистов в области изящных движений называют инструкторами по танцу, а также инструкторами групповых программ. Нередко отдельно оговорена специализация — джаз-модерн, беллиданс, танцевальная аэробика, степ и т.п.

На первый взгляд, у педагогов-хореографов и инструкторов по танцу общая задача: научить людей красиво двигаться, слышать ритм, развивать координацию движений. Но между ними есть существенное различие, и дело не только в том, что стать инструктором проще. Педагог-хореограф прежде всего воспринимает танец как искусство, инструктор — как спорт. Возможно, именно поэтому инструкторами по танцу нередко становятся тренеры, работающие в спорт-клубах, желающие расширить свою специализацию. Но эту стезю также выбирают и танцоры-любители, начавшие серьезно заниматься каким-либо видом танца.

Все на базу!

В отличие от вузов и колледжей хореографической направленности, на курсы инструкторов танца принимают всех желающих. Однако условием успешного обучения является не только хорошая физическая подготовка и прилежание, но и хореографическая база. То есть знание основ классического танца. Казалось бы, зачем будущему преподавателю джаз-модерна или танцевальной аэробики «архаичные» кор-де-бра, батманы, плие и шанжан-де-пье? Однако хореография дает инструктору танца осанку и правильную постановку корпуса, хорошую пластику и гибкость, отточенность движений и поз и множество других автоматических навыков, необходимых для разных видов танца. К тому же без общей базы вам будет трудно конкурировать с коллегами по профессии. Если вы танцевать научились в любительской студии, но отдельно не занимались хореографией, то до записи на курсы инструкторов имеет смысл индивидуально пройти основы классического танца с хорошим педагогом.

Три «корочки»

Как выбрать курсы?

  • Чем меньше организация себя публично расхваливает, тем лучше.
  • Насторожитесь, если вам гарантируют «все и сразу»: государственный диплом, стажировку, трудоустройство. Обещания должны быть реалистичными: какие конкретные навыки вы приобретете, какие у вас будут возможности для их совершенствования и т.п.
  • Будьте особенно внимательны, если услышите на курсах некорректные отзывы о других учебных заведениях, программах и преподавателях.
  • Помните, что каждая компания и каждая учебная программа имеет свои плюсы и минусы. Арбитром выступает ваш собственный вкус и дальнейшие намерения.

Вы хотите не только трудоустроиться «с гарантией», но и стать со временем известной персоной в мире танца? Тогда вам надо нарабатывать и подтверждать квалификацию. Обучающих программ для инструкторов танца много, курсы открываются при спортивных и танцевальных ассоциациях (например, федерация хастла) и в самостоятельных учебных заведениях (Академия Wellness, Академия фитнеса и т.п.). Как не ошибиться в выборе?

Прежде всего, определите направление или танцевальный стиль, который вас более всего привлекает. Решите для себя, хотите ли вы стать инструктором-универсалом (в таком случае имеет смысл посетить кастинги, которые регулярно проводят крупные спортивные клубы) или специализироваться в чем-то одном — беллидансе, латине, степе, хастле. Затем трезво оцените свои возможности, исходную подготовку, временные и финансовые ресурсы. И, наконец, определитесь, какой документ вы рассчитываете получить в итоге.

В большинстве случаев на курсах выдают сертификат, подтверждающий право на ведение инструкторской деятельности по выбранному направлению. Внимание: это может быть как свидетельство о повышении квалификации государственного образца, так и «авторский» сертификат определенного клуба. Последний обычно имеет меньший вес в глазах работодателя. Но если клуб достаточно известен и существует много лет, такой сертификат тоже может цениться. Увы, любой сертификат по танцам действителен только в течение трех лет, а затем его нужно подтвердить, заново сдав квалификационный экзамен. Диплом государственного образца после курсов выдается реже, но такая практика существует (например, в УКЦ «Знание»). Его выгодное отличие от сертификата в том, что он не устаревает.

На занятиях: теория и практика

Солидный статус учебного заведения, открывшего курсы для инструкторов по танцам, подтверждает присутствие в штате именитых преподавателей. Это гарантирует профессиональное обучение методикам ведения занятий. Кроме того, в программе обучения должны присутствовать как практические, так и теоретические блоки. Для удобства студентов полный курс чаще всего разбивается на ступени продолжительностью от 36 до 107-112 ак. часов. Каждый этап посвящен определенному танцевальному стилю и методике его преподавания.

В течение всего курса студенты сдают промежуточные зачеты и выполняют домашние задания, а также посещают мастер-классы и практикумы. На мастер-классах большая часть времени отведена отработке практических навыков. Например, известный преподаватель Ирина Черникина в сотрудничестве с несколькими учебными заведениями проводит регулярные курсы повышения квалификации профессиональных инструкторов танцевальных программ «Bellydance PRO — танец живота, профессиональный уровень». Эта программа позволяет оттачивать и навыки преподавания, и расширять спектр танцевальных движений.

На итоговом экзамене нужно показать не только выученные упражнения, но и пройти собеседование по всем теоретическим разделам. Например, вас могут спросить, какие биохимические изменения происходят в клетках организма под воздействием разных видов физических нагрузок (аэробной, анаэробной и т.п.), а также подробно расписать схему построения конкретного урока.

Обучение стоит недешево — цена за полутора-двухмесячный курс может составлять от 7 до 19 тыс. руб. в зависимости от насыщенности программы, а за полугодовой — от 35 до 70 тыс. руб. и больше.

Знать и уметь

Конечно, «корочка» (диплом, сертификат или свидетельство) — важный итог обучения, но нельзя рассчитывать только на нее. К окончанию программы инструктор по танцу должен разработать свою методику преподавания. Это самое сложное, своего рода дипломная работа. Ведь ваша программа должна быть доступна любому ученику, для нее необходимо выработать алгоритмы выполнения элементов, продумать планы уроков. Важно накапливать опыт преподавания. Очень много плюсов при обучении дают постоянные тренировки дома, просмотр видео с выступлениями известных танцоров и посещение мастер-классов. А также учебные уроки, которые вы можете давать друзьям. И последнее: чтобы научить танцевать других, важно не только красиво двигаться самому, но и обладать тактом, чуткостью, интуицией, умением завоевать доверие.

Мнение эксперта

Лариса Подхалюзина, директор компании Академия Wellness:

— Сегодня многие хотят преподавать танцы или аэробику. Здоровый образ жизни в моде, и профессия популярна. На курсы инструкторов танца может прийти учиться любой желающий. Но мы всегда предупреждаем, что чем лучше базовая подготовка — и практическая, и теоретическая, тем проще освоить программу. Всегда приветствуется стартовое медицинское или физкультурное образование. Что касается сертификатов, они больше интересуют работодателей — владельцев клубов, которые, к сожалению, не всегда ориентируются в специфике фитнеса. Ведь «корочка» — не гарантия, что инструктор хороший. Чтобы стать настоящим профессионалом, нужно время, желание, упорство. Способность сдать нормативы еще не говорит о преподавательских способностях. В принципе, для трудоустройства достаточно получить свидетельство государственного образца. Но навыки подтверждает не сертификат сам по себе, а сданный экзамен по определенному стилю танца.

Куда идти после учебы? Популярные сетевые клубы регулярно проводят кастинги (вступительные экзамены ) для инструкторов по танцу. В ходе кастинга представители клуба работают с соискателями, как на обычном занятии. И постепенно отсеивают тех, кто явно не подходит. Где-то больше смотрят на внешность, где-то на пластику, где-то важны навыки в определенном виде танца. Оставшимся предлагают более сложные задания, и тоже проводят отсев. И, наконец, счастливчиков приглашают на стажировку. Как правило, готовится слаженная команда для одного клуба, чтобы каждый инструктор мог вести любые оздоровительные программы (не только танцы). Но пока еще нет единой системы, нет единого мнения, как должен работать инструктор, и получить высшее образование в области фитнеса тоже негде.